Jei kada nors technologijos bus sukurtos laiko mašinai, ir jūs turite galimybę grįžti atgal į laiką, pasižvalgyti po XIV amžių ir asmeniškai susitikti su Giovanni Boccaccio. Juk būtent jis ir turėjo nuostabių novelių kolekciją „Dekameronas“, kuri padėjo papuošti Florenciją tokiais pavasario atspalviais. Kūrinys įdomus ne tik savo turiniu, bet ir biografija bei kultūriniu kontekstu, todėl verčiau susipažinkite su garsiąja Renesanso knyga ir įsimylėkite Dekamerono istoriją.
Tikslios „Dekamerono“ parašymo datos vis dar skiriasi, tačiau daugelis renkasi kolekcijos sukūrimo metus - 1353 metus. Prieš pat rašymą Europą aplenkė „juodoji mirtis“, kuri užėmė Bokkaccio tėvą ir dukterį, todėl autorius nusprendžia kovoti su maru savo knygoje. Net po paskelbimo jis vis tiek taisė tekstą, o platus Dekamerono priėmimas privertė Boccaccio išgarsėti.
Ilgą laiką Dekameronas buvo uždraustas dėl didžiulės bažnyčios įtakos, kuri pasmerkė Boccaccio knygą. Iš tiesų, savo darbe autorius abejoja bažnyčios autoritetu. Trukdamas pasitikėjimo Boccaccio, vienas vienuolis bando įtikinti atsisakyti savo kūrybos, sakydamas, kad dėl šios nuodėmingos knygos siela eis išimtinai į pragarą. Vienuoliui pasiseka, o Boccaccio atsisako Dekamerono.
Dabar „Dekameroną“ galime skaityti ne tik jį parašiusio Boccaccio, bet ir poeto Francesco Petrarcho dėka, kuris neleido sudeginti didžiojo kūrinio. O pats Boccaccio savo gyvenimo pabaigoje vis labiau ir labiau prietaringai elgėsi. Tačiau jei dar nesate įsitikinę, kad Dekameronas buvo išgelbėtas ne veltui, mes važiavome toliau.
Boccaccio darbai alsuoja šviesa, tarsi po užsitęsusio viduramžių eros pagaliau būtų atidaromos užuolaidos. Dekameronas yra Renesanso krypties vizitinė kortelė. Skiriamasis Renesanso bruožas yra antropocentrizmas, kuris aiškiai pastebimas analizuojamoje knygoje.
Jei „Dekameroną“ vadiname anekdotų kolekcija, tai iš tikrųjų mes neklydome. Tačiau tiksliau tai būtų vadinti trumpų istorijų rinkiniu. Boccaccio sumaniai demonstruoja literatūros žanrų kaleidoskopą vienoje knygoje, naudodamas anekdotinį siužetą, kasdienio gyvenimo elementus ir gyvenimo spontaniškumą.
Išvertus iš graikų kalbos, „Decameron“ reiškia „Dešimties dienų dienoraštis“. Per savo herojų lūpas Boccaccio pasakoja dešimt istorijų iš kiekvienos per dešimt dienų. Prisiminkite, kad kūrinys buvo parašytas Renesanso laikais, o tuo metu meilė senovei buvo atgaivinta. Dekameronas yra maža nuoroda į Hexaemerono (Šešių dienų) traktatą. Skirtumas yra ne tik dienų skaičiuje, bet ir antropologiniuose Boccaccio romanuose, kuriuose pasaulį sukūrė žmogus, o ne Dievas.
Taigi kodėl Dekameronas taip giriamas? Knygoje pasakojama apie dešimt herojų, slepiančių nuo maro kaimo viloje. Florencijos „Santa Maria Novella“ bažnyčioje susitiko trys jauni vyrai ir septynios mergaitės, ir, norėdami išvengti baisios ligos, godiai sunaikinančios visą Europą, jie paliko miestą. Tiesą sakant, galite atidaryti bet kurio romano knygą ir pradėti skaityti, tačiau negalite išsiversti be prologo, kuriame aprašoma šių žmonių istorija.
Slėpdamiesi nuo maro, jie sutinka, kad kiekvienas iš jų turėtų papasakoti savo istoriją. Pagrindiniai knygos įvykiai yra skirti šimtui istorijų iš jaunų ir gražių personažų, kurie priešinasi baisiai to amžiaus ligai. Dekamerone yra anekdotų, liūdnų istorijų ir net filosofinių palyginimų. O kaip kitaip praleisti laiką, kai maras apima miestus?
„Boccaccio“ mus supažindina su gražiais, jaunais ir išsilavinusiais herojais - septyniomis merginomis nuo 18 iki 28 metų ir trim jaunais vyrais nuo 25 metų. Kiekvienas iš jų pasakoja istoriją dešimt dienų, o pasirodo šimto trumpų istorijų rinkinys.
Įdomu tai, kad Boccaccio daro Dekamerono didvyrius paprastais žmonėmis: jaunikiu, piemeniu, malūnininku ir kt., Nors anksčiau pagrindinių veikėjų vaidmuo buvo suteiktas kilmingos kilmės žmonėms. Būtent dėl paprastų žmonių gyvenimo aprašymo galime išskirti vieną reikšmingiausių Dekamerono herojų bruožų.
Tačiau norėdami asmeniškai pažinti pasakotojus, vis dėlto geriau pažinkime juos. Viena iš mergaičių vadinasi „Pampinea“, kuri itališkai reiškia „žydėjimas“. Nuo pat pirmojo vardo skaitytojas gali pajusti kolekcijos renesanso dvasią ir pajusti, kad herojai neatsitiktinai susitiko Florencijoje, nes Florencija taip pat reiškia „žydėjimą“.
Dar dvi merginos - „Fiametta“ ir „Lauretta“ - taip akivaizdžiai siunčia mus į jų prototipus. Bokkaccio meilužis buvo vadinamas Fiametta, todėl nenuostabu, kad jai skirtas ne tik vienos iš Dekamerono herojų vardas, bet ir atskira istorija. Įdomu tai, kad Fiametta gyvenime paliko Boccaccio, o savo paties pasakojime herojus jos apleidžia. Taigi autorius sumaniai atkeršija savo meilužei savo kūrinyje, tačiau tuo pačiu suteikia ir vienos iš pagrindinių jos kūrinio herojų vardą. O „Lauretta“ įvaizdyje, kuris išsiskiria savo talentu šokti ir dainuoti, autorė nevienareikšmiškai neslėpė Laura - meilužio Francesca Petrarch meilė.
Kita herojė - Emilija - Boccaccio suteikia ypatingą grožį, kuris ne kartą minimas jo kūryboje, o Eliza išsiskiria savo pasityčiojimu. „Filomena“ - dar viena ponia iš jų kompanijos - simbolizuoja moterį, su kuria Boccaccio buvo įsimylėjęs dar prieš Fiametą. O Neifila, mergaitė, kuri dar nebuvo minima, išsiskyrė švelnumu ir švelnumu ir įsimylėjo Panfilo - vieną iš Dekamerono herojų.
Kūrinyje yra tik trys jauni vyrai: įsimylėjęs Philomena Filostrato, kuris išsiskiria jautrumu ir melancholija; rimtą ir protingą „Panfilo“, pasižymintį jausmingu džiaugsmingu Dioneo personažu. Būtent Dioneo kiekvieną dieną pasakoja paskutinę istoriją ir kartais vengia herojų pasirinktos temos dabartinei dienai.
Įdomu tai, kad paprastai autorius ir skaitytojas nustato kūrinio temas, o Dekamerone tai daro patys herojai, kurie nusprendžia, kam jų istorija bus skirta šiandien.
Dekamerono pagrindinė tema, be abejo, yra meilė. Negana to, net dvi dienos buvo skirtos romantiškoms istorijoms: viena - skirta jausmams su laiminga pabaiga, o kita - tragiškiems romanams. Vieni herojų meilės pasakojimai sukelia tikras emocijas, kiti iš tavęs išmuša ašaras. Tačiau Boccaccio aiškiai norėjo pabrėžti meilės galią, tereikia perskaityti devintą ketvirtosios dienos trumpą apsakymą, ir jūs jau nustebote, kodėl kai kurios Dekamerono istorijos nėra parašytos atskirame didžiuliame romane, o pateikiamos trumpo apsakymo pavidalu.
Kita kūrinio tema yra pavyzdingi herojai. VI ir X dienų istorijose Boccaccio atskleidžia pagrindinį Renesanso bruožą - antropocentrizmą - visoje savo šlovėje ir reprezentuoja mums žmoguje geriausias jo savybes: intelektą, dosnumą, grožį, sąmojį ir išsilavinimą.
Autorius taip pat liečia religinius dalykus, kartais eksponuodamas bažnyčią blogoje šviesoje, kuriai darbas ilgą laiką buvo draudžiamas.
Atskiri apsakymai skirti moterims, o daugelis istorijų pateikiamos kaip tikri pokštai su pamokančiomis reikšmėmis. Pavyzdžiui, šeštą dieną aštuntajame romane Emilija pasakoja apie mergaitę, kuri nesuprato, į ką veda dėdė. Faktas yra tas, kad herojė skundėsi, kokie nemalonūs žmonės ją supa, o iš dėdės išgirdo patarimą „nežiūrėti į veidrodį“, o ji „liko su savo kvailumu“.
Pagrindinė knygos tema yra ironija. Pasityčiojančių herojų ir jų įvairiausių bei nuostabių apsakymų dėka lengvai apibrėžiame „Dekamerono“ fenomeną: apsakymų rinkinys „Boccaccio“ yra pirmoji linksma literatūra.
Dekamerono tema yra gana plati, jums reikia tik suprasti, ką herojų romanai bus konkrečią dieną, tačiau kiekviename kūrinyje yra tam tikrų problemų, o „Boccaccio“ knyga nėra išimtis. Jau neminint daugelio filosofinių palyginimų, Dekamerono problemos slypi net abejonėse dėl religinių vertybių. Vienuoliai nėra moralės pavyzdys, kūrybingai įsitraukęs į konfliktą su bažnyčia, Boccaccio patvirtina, kad žmonės yra panašūs į dievus. Viena iš Dekamerono keliamų problemų yra vienuolių veidmainystė, religijos pervertinimas, o autorius nori parodyti, kokie gražūs yra žmonės.
Kaip dažnai atsitinka, autorius savo darbe iškelia tam tikrą problemą, siekdamas prisidėti prie jos sprendimo visuomenėje. Šiuo atveju Boccaccio atspindi ir visą Renesanso nuotaiką, girdamas paprastą žmogų.
Galiausiai, perpratęs visą „Dekamerono“ kompoziciją, pradedi domėtis: kokia mintis mus skatina Boccaccio? Tiesą sakant, visa kūrinio idėja nėra net paslėpta vienoje novelėje, o jau prologe. Kolekcijos prasmė yra joje esantis antitezė: aplink herojus, slepiančius kaimo viloje, įvyksta tikra katastrofa - žmonės miršta dėl baisios ligos, maras yra obskurantizmo, mirties simbolis, o tam priešinasi gražūs, jauni, sveiki ir išsilavinę žmonės, kurie juokiasi iš mirties. veidas.
Herojai tiesiog per juoką įveikia mirties baimę ir taip Boccaccio sumaniai užmaskuoja filosofinį siužetą, kontrastuojantį gyvenimą (jo herojai) ir mirtį (maras). Perskaitę Boccaccio kūrinį, jūs netyčia įsimylite herojus ne tik dėl jų linksmumo, bet ir dėl to, kad jie neturi religinio fanatizmo.
Be abejo, Boccaccio darbas nebuvo iš karto šiltai priimtas. Gąsdindamas bažnyčią, autorius uždraudė ilgą savo kūrybos draudimą. Be to, knygoje yra ir erotinių akimirkų. Visa tai sukėlė tiek autoriaus, tiek kūrinio pasmerkimą. Dekameronas ilgą laiką buvo pripažintas amoraliu kūriniu, o 1559 m. Jis buvo įtrauktas į draudžiamų knygų rodyklę. Tik po metų knyga buvo pradėta platinti cenzūra ir reikėjo ilgai ramiai leisti laiką „Dekamerono“ skaitymui be jokių apribojimų. Būtent antropocentrizmo dėka Dekameronas yra vadinamas „Žmogaus komedija“, turint omenyje Dante savo „Dieviškąją komediją“.
Ir kaip kitaip galima suvokti pirmąją linksmą literatūrą? Ne visi žavės pokyčiais iš pirmo žvilgsnio. Kaip minėta anksčiau, Boccaccio buvo netgi įtikintas atsisakyti savo kolekcijos, kurioje kalbama apie didelį tiek kritikos, tiek bažnyčios įsakymų vaidmenį. Tačiau taip sakant, mūsiškiai laimėjo ir šiandien galime džiaugtis skaitydami ryškų Renesanso kūrinį.