(381 žodis) Anna Akhmatova ir Marina Tsvetaeva yra du aukšto rango rusų poezijos vardai, pateikę literatūrai daugybę sielos atvaizdų, atspindinčių asmeninę poetų patirtį, jų skausmą dėl sugriautų senojo pasaulio ir jų kartos idealų.
Jų eilėraščių temos ir motyvai daugeliu atžvilgių yra labai panašūs, nes jie gyveno toje pačioje istorinėje epochoje, vadinasi, jie dalijasi savo laiko skausmu. Dviejų didžiųjų poetų likimo tragedija, nevalingas jų konkuravimas literatūrinėje kūryboje, visuotinio žmogaus lyrinio personažo sukūrimas, žvelgiant per moteriško sielos prizmę - visa tai daro abu žodžius neįprastai artimus vienas kitam.
„Akhmatova“ ir „Tsvetaeva“ dainos yra pagrįstos klasikine rusų ir pasaulio kultūra. Abu poetai savo poetinį pasaulį formavo veikdami vaizdų, siužetų ir idėjų, paimtų iš senovės rusų literatūros ir antikos. Krikščioniškosios filosofijos motyvai, Senojo ir Naujojo Testamentų legendos bei Biblijos įvaizdžiai girdimi Tsvetajevos ir Akhmatovos dainų tekstuose. Didžiulę įtaką formuojant dviejų puikių autorių genijus padarė moralinis ir literatūrinis A. S. Puškino idealas. Tačiau kiekvienas iš jų pasirinko savo kūrybinės raiškos kelią. Todėl Akhmatova ir Tsvetaeva yra du poetiniai balsai, dainuojantys skirtingai apie vieną dalyką.
Tsvetaeva susižavėjo Akhmatovos poezija, pirmą kartą susipažinęs su savo kūryba po 1915 m. Rinkinio „Vakaras“ išleidimo, o vėliau paskyrė jai visą eilėraščių ciklą „Į Akhmatovą“ (1916). Tačiau pirmasis ir vienintelis jų susitikimas įvyko tik 1941 m. Dviejų genijų pritraukimas, jų dvasinis persipynimas neįvyko. Vėliau Marina savo entuziastingą meilę Akhmatovai ėmė suvokti kaip „klaidą ir apsėstumą“, o Anna šaltai kalbėjo apie susitikimą su Tsvetajeva, kaip ir apie kūrybą apskritai. Be abejo, abiejų jų laikų herojų charakterių ir kūrybinių siekių skirtumai paliko įspaudą jų santykiams.
Tsvetaeva savo eilėraščiuose yra nepaprastai pasinėrusi į save, jos žodžiai yra „egocentriški“. Ją lemia poeto asmeniniai jausmai, retai matomi per išorinio pasaulio prizmę, kuri Marinai Ivanovna tampa antraeilė. Jos lyrinė herojė visada yra nuovoki, ekscentriška, maištaujanti. Tsvetajevos meninio metodo pagrindas yra siela, nukreipta į išorę, „grynas lyrizmas“, todėl visas poeto kūrybinis palikimas yra savotiškas dokumentas, kuriame atsispindi emocijos, jausmai ir pasaulėžiūra.
Kita vertus, Achmatova tampa tikro, objektyvaus gyvenimo dainininke. Pradėjusi savo kelią akademikų mokykloje, ji siekė poetinio žodžio aiškumo, kuo tikrovės. Kiekvienas jos eilėraštis atskleidžia gyvenimo pilnatvę ir galią, sukurtą garso ir spalvos pagalba. Jos žodžiai yra materialūs, skaidrūs, konkretūs, netgi apčiuopiami.
Du balsai, be kurių neįmanoma įsivaizduoti rusų poezijos, jų žodžiuose atspindėjo eros portretą ir jausmo dinamiką, darydami tai skirtingai, bet vienodai gražiai.