Pirmajame XX amžiaus dešimtmetyje rusų literatūroje pradeda formuotis daugybė naujų tendencijų ir būsimų garsių autorių asmenybių. Labiausiai neįprasta sidabro amžiaus savybė buvo padidėjęs visuomenės dėmesys menui. Tai pastūmėjo žmones tobulėti, įgyvendinti naujas idėjas, taip pat tai lėmė tai, kad švietimas ir kultūra nebebuvo kelios. Daugelis kūrinių, sukurtų per Sidabrinį amžių, išgarsėjo ne tik gimtinėje, bet ir visame pasaulyje.

Išvaizdos istorija

Šio laikotarpio pradžia laikomas paskutinis XIX amžiaus dešimtmetis, kai tradicinis menas išgyveno krizę ir atsirado jo pakeitimas - naujos tendencijos ir kryptys, minios nepripažintos ir nesuprastos, tačiau greitai priimtos bohemos ir inteligentijos.

1915 m. Sidabro amžius pasiekė aukščiausią pakilimą, tuo pat metu šį etapą galima vadinti jo pabaiga. Tačiau kai kurie tyrinėtojai teigia, kad jos egzistavimas nutrūko 1917 m., Prasidėjus Pilietiniam karui. Ir kažkas mano, kad tai pasibaigė po Aleksandro Bloko mirties, Vladimiro Majakovskio savižudybės ar Nikolajaus Gumiljovo mirties bausmės. Dėl to reiškinys trunka apie 30 metų. Nors sidabro amžius taip pavadintas, nes atėjo po auksinio, jis neturi neigiamos konotacijos, savotiško degradacijos, „anksčiau būdavo geriau“. Ši era, priešingai, suteikė rusų kultūrai daugiau naujų pavadinimų.

Savybės ir pagrindinės savybės

1. Naujovės. Kaip minėta anksčiau, 1915 m. Sidabro amžiaus poezija pasiekia aukščiausią tašką. Socialinis ir politinis gyvenimas yra neramios būklės. Gatvėse vyksta masiniai pasirodymai, suteikiantys žmonėms galimybę įgyvendinti daugybę naujų idėjų. Ir poetai stengiasi neatsilikti nuo laiko, sugalvoti ką nors naujo ir atverti tai kitiems žmonėms.
2. Ideologinis ir teminis turinys. Pagrindiniu šio amžiaus bruožu galima laikyti skaitytojo susidomėjimą paprastomis, gyvybiškai svarbiomis temomis, tokiomis kaip: gyvenimo prasmė, žmogaus ir gamtos santykis ar savęs ieškojimas. Daugelio garsių autorių dėka buvo atskleista daugybė mūsų šalies paslapčių. Populiarios buvo temos, susijusios su revoliucija, karu, žmogaus gyvenimo tragedijomis, nes būtent tuo metu Rusija išgyveno sunkų istorijos periodą: vasario ir spalio revoliucijos, pilietinis karas ir masinės represijos.
3. Nauji simbolių tipai. Autoriai bando priversti poeziją suvokti nauju būdu, parodydami naujus įvaizdžius, stilių, idėjas. Pavyzdžiui: stiprus, nenuspėjamas lyriškas herojus, išgyvenantis daugybę išbandymų, išdidžiai laikydamas galvą.

Pagrindinės tendencijos

Simbolika

Nepamirškite apie sidabro amžiaus srovių skirtumus. Buvo laikoma viena populiariausių sidabro amžiaus srovių simbolika. Greičiausiai to priežastis buvo garsūs poetai, kurių dėka ši kryptis tapo tokia populiari. Bryusovas, Balmontas, Blokas - jie visi mėgino skaitytojui paaiškinti, kokia yra pasaulio ir jo dėsnių nežinomybės idėja, dvasinė patirtis ir kūrybinė intuicija, kuri tapo svarbesnė už paprastą protą. Jų poezijos tikslas buvo „aukštesnės tikrovės“ atspindys. Taip pat nepamirškite apie jų eilėraščių, kurie tapo kupini jausmų, stiprių emocijų, metaforų, savitumą. Tai labiau primena autoriaus žaidimą su savo skaitytoju. Kiekvienas simbolistas poetas yra savaip individualus ir turi aiškų, tariamą stilių, kurį labai lengva atpažinti.

Simbolika pirmą kartą pasirodė Prancūzijoje 1870 m., Rusijoje, vėliau, nuo 1890 m. Iki 1920 m. Simboliniu kūriniu įgytas ne tik autoriaus, bet ir skaitytojo kūrybinis aktas. Poetikos pagrindas - simbolis, atrodo iš esmės dviprasmiškas, pateikia begalinio prasmių raidos perspektyvas.

Taip pat verta prisiminti, kad šioje dabartyje visuomenė buvo padalinta į vyresnius ir jaunesnius simbolistus. Tarp vyresniųjų: Bryusov, Balmont (Maskvos mokykla); Gippius, Sologub (Peterburgo mokykla). Tarp jaunesnių: Blokas, Bely, Annensky.

Acmeizmas

Antra sritis, kurią reikia aptarti acmeizmas (acme - reiškia viršūnę, aukščiausią kažko laipsnį). Jis išpopuliarėjo šeštajame dešimtmetyje. Pagrindiniais jos atstovais galima laikyti tokias asmenybes kaip Akhmatova, Gumiljovas, Gorodetskis. Šio žanro ypatumas tas, kad jis buvo sukurtas norint panaikinti simboliką ir kad ši kryptis turėjo ryšį su literatų grupe „Poetų dirbtuvės“.

Pagrindinė užduotis buvo atsisakyti simbolinės vaizdų polisemijos ir grįžti į materialųjį pasaulį, tikslią žodžio prasmę. Šios krypties poetams svarbiausia buvo parodyti „puikų aiškumą“, tiesioginį pasaulio vaizdą.

Futurizmas

Kitas, bet ne mažiau svarbus dalykas yra toks savotiškas kursas kaip futurizmas (futurumas - ateitis, ateitis bus V. V. Chlebnikovo kadencija.) Ji prasideda XX a. Jo įkūrėjas teisėtai yra italų poetas F.T. Marinetti. Futurizmas buvo suskirstytas į keletą veislių, todėl pažvelkime atidžiau. Maskvoje buvo atidaryta kubo futuristų mokykla „Gilea“. Jame savo kūrybinius sugebėjimus demonstravo tokie poetai kaip Majakovskis, Chlebnikovas, Kamenskis ir kiti. Pagrindinis jų uždavinys buvo atnaujinti meną, jie palygino šį procesą su socialine revoliucija. Kubo futuristai bandė įkūnyti vizualius prancūzų kubistinių menininkų principus ir poetinį itališkų futuristų požiūrį.

Sankt Peterburge atsirado egoofuturistų mokykla, kurios pagrindiniai atstovai buvo: „Northerner“, „Gnedov“, „Olympus“. Pagrindinis jos bruožas buvo intuityvus kūrybiškumas ir meninis individualizmas. Apie ego-futurizmą turėtume kalbėti išsamiau. Pavyzdžiui, Igoris Severyaninas savo darbe derino simbolinę garso įrašymo techniką su futuristiniais žodžių formavimo metodais. 1913 m. Atsirado tokios grupės kaip „Centrifuga“ ir „Poezijos mezoninas“. Dalyvavo tokie poetai kaip Asejevas, Pasternakas, Šernevičius, Bolšakovas. Antrojo skambučio futuristai įrodė, kad yra kubo arba savifuturizmo epigonai.

Imagismas

1910 m. Pabaigoje atsirado nauja kryptis imagismas. Tokios poezijos bruožas yra metaforinis vaizdas, paremtas skirtingų objektų, reiškinių ir sąvokų palyginimu. Šią judėjimo ir poezijos grupę 1918 m. Suformavo tokie garsūs poetai kaip Yeseninas, Mariengofas ir Šeršnevičius. Pagrindinis jų tikslas buvo sukurti įvaizdį. Poetai pareiškė, kad turinys yra pavaldus meninei formai.

Imagizmo suklestėjimas prasidėjo 1919 m. Ir pasibaigė 1925 m. Per visą šio judėjimo populiarumo laikotarpį buvo organizuota daugybė kūrybinių vakarų, išleista autorių ar kolektyvo kolekcija, kurioje buvo galima pamatyti būdingus sukrečiančius ir anarchistinius autorių motyvus.

Atstovai ir pavyzdžiai

Anna Akhmatova

Dabar, kai mes sužinojome apie srovių atmainas, atėjo laikas daugiau kalbėti apie jų atstovus. Manau, kad verta pradėti nuo moters, su kuria daugelis vyrų išprotėjo, - talentingos ir gražios poetės Anna Andreevna Akhmatova (1988 m. Birželio 11 d. - 1966 m. Birželio 11 d.).

Mergaitė pagimdė pavardę Gorenko, gimė Odesos mieste. Būdama aktyvi vaikas, ji turėjo pravardę „laukinė mergaitė“, nes mėgdavo šokiruoti kitus dėl savo elgesio. Vienas iš įdomių faktų apie ją yra tai, kad vaikystėje ji išmoko skaityti Leo Tolstojaus abėcėlę. Savo darbe ji laikėsi acmeizmo tendencijos.

Pirmieji jos išleisti eilėraščiai buvo išleisti 1911 m. („Apollo“, „Rusų mintis“). Taip pat verta paminėti, kad Anna parašė keletą straipsnių apie A.S. Puškinas ir M. J. Lermontovas. Achmatova visada demonstravo meilę moraliniams gyvenimo pagrindams, kurie yra būdingas bruožas jos darbe.

Darbo pavyzdžiai:

1. Autobiografinė poema „Requiem“ - Vienas pirmųjų darbų apie 1930 m. Represijų aukas, ši tema buvo labai artima Annai, nes jos pirmasis vyras, antrasis, o vėliau ir sūnus, buvo represijų aukos.
2. „Eilėraštis be herojaus“ atspindi Akhmatovos požiūrį į jos šiuolaikinę erą, nuo sidabro amžiaus iki Didžiojo Tėvynės karo. Poema turi išskirtinę reikšmę kaip šiuolaikinės poezijos, istorinės, pavyzdys. Nuo 1922 m. Anos Akhmatovos knygos buvo cenzūruojamos, jos darbai beveik niekada nebuvo išleisti.

Ši moteris sugebėjo išgyventi dvi revoliucijas ir du pasaulinius karus, jos gyvenimas tuo pačiu metu buvo prisotintas laimingų ir tragiškų akimirkų.

Vladimiras Majakovskis

Gali būti vadinama kita nepaprasta asmenybe Vladimiras Vladimirovičius Majakovskis. Vienas labiausiai neįprastų sovietų poetų parodė save kaip dramaturgą, scenaristą, dailininką ir žurnalo „Lef“ (Kairysis frontas) redaktorių.

Vladimiras Vladimirovičius gimė Gruzijoje. Persikėlęs į Maskvą, jis paskelbė savo pirmąjį eilėraštį nelegaliame žurnale „Rush“. Pradėjęs domėtis marksistine literatūra ir jau 1908 m. Įstojo į RSDLP. Jis kelis kartus buvo areštuotas, tačiau toliau rašė, net būdamas kameroje. Daugelyje Majakovskio darbų, įvykusių prieš spalį, atsispindi patys pagrindiniai šeštojo dešimtmečio dainų tekstų ir temų motyvai. Nepamirškite apie jam būdingas, neįprastas metaforas, kurias jis sukūrė savo darbuose, pavyzdžiui, galite pacituoti garsiausią poemos „Lilichka“ citatą: „Aš neturiu galios virš peilio ašmenų“. Galbūt galime pasakyti, kad Majakovskis yra ne tik pagrindinė futurizmo figūra, bet ir vienas pagrindinių sidabro amžiaus poetų.

Sergejus Yeseninas

Kitas poetas, kurio eilėraščiai yra mylimi ir skaitomi iki šiol Sergejus Aleksandrovičius Yeseninas. Jis gali būti laikomas vienu iš pagrindinių imigizmo atstovų. Savo darbuose jis atskleidžia savo subtilų pobūdį, parodo, kaip gerai pažįsta savo šalį ir žmones.

Pirmieji jo eilėraščiai buvo išspausdinti 1914 m. Vaikų žurnale „Mirok“. Ir 1916 m. Jis išleido pirmąjį rinkinį „Radunitsa“. Po susitikimo 1918 m. Su Anatolijumi Mariengofas įstoja į imigizmo kursą. Entuziazmo šia linkme laikotarpiu jis išleido keletą eilėraščių, tokių kaip: „Patyčios prisipažinimas“ ir „Vargonininko eilėraščiai“. Yeseninas nebijojo kalbėti su visuomene, jis daugybę kartų skaitė savo eilėraščius poezijos vakarais. Prieš mirtį jis daug keliavo, keliavo į Kaukazą, Leningradą ir kt.

Igoris Severyaninas

1904 m. Prasideda jo karjera Igoris Lotaryovas (Northerner). Pirmasis leidimas kariams ir žmonėms leidykloje yra „Laisvalaikis ir darbas“. Savo sąskaita jis išleido 35 brošiūras. Jau 1911 m. Jis sukuria savo naują judėjimą - savifuturizmą. Šiuolaikiniai žmonės kalbėjo apie jį, kad jis visada buvo arogantiškas ir slepiasi už „kaukės“. Įprasta futurizmo srove jis pakeitė „ego“, tarsi parodydamas savo nepriklausomybę. Aplink jį visada buvo triukšmas, griaudėdamas visoje Rusijoje savo šlovės dėka, jis pateikė iššūkį visuomenei. Vienu iš vakarų, kuriuose dalyvavo Majakovskis, Balmontas ir Šiaurės pašvaistė, būtent šiaurietis buvo pasirinktas „poetų karaliumi“. Į savo pasirodymus jis surinko daugybę gerbėjų ir gerbėjų. Tačiau po metų jis pasitraukia iš ego-futuristų grupės, paaiškindamas tai tuo, kad įvykdė savo užduotį.

Didžiausiu jo eilėraščių rinkiniu galima laikyti „Boiling Cup“, kurį 1913 m. Išleido Sergejus Sokolovas. 1918–1941 m. Jis liko tremtyje Estijoje. Per tuos metus jis išleido keletą kolekcijų, tokių kaip: „Minstrel“, „Classical Roses“ ir kt. 1941 m. Spalio mėn. Poetas mirė.

Nikolajus Gumilevas

Toliau kalbėsime apie akademijos mokyklos kūrėją, vertėją ir literatūros kritiką, Nicolae Stepanovičius Gumilevas. Jo pirmoji knyga buvo išleista dėl tėvų santaupų ir vadinosi „konkistadorų kelias“. Nelabai gerus atsiliepimus apie ją parašė Bryusovas savo apžvalgoje. Dėl to buvo užmegztas susirašinėjimas tarp pradedančiojo poeto ir Bryusovo, ir ilgą laiką jis šį poetą laikė savo mokytoju.

Nuo 1906 m. Poetas ilgą laiką praleido užsienyje. Po dvejų metų jis išleido kolekciją „Romantiškos gėlės“. Ir iki 1909 m. Jis suorganizavo žurnalą „Apollo“, kuriame autoriai pradėjo diskutuoti apie muziką, meną ir literatūrą. 1912 m. Acmeizmas sukūrė naują kryptį, kurios nariai iškart tapo „Poetų dirbtuvės“ nariais. Pati srovė daugiausia dėmesio skyrė žodžio vaizdams ir tikslumui.

Nepamirškite, kad Pirmajame pasauliniame kare Gumilovas tapo savanoriu, nors daugelis poetų rašė karinius eilėraščius, tačiau neišdrįso žengti tokio žingsnio. 1921 m. Gumiljovas buvo areštuotas, o vėliau įvykdytas mirties bausme už „kontrrevoliucinę“ veiklą.

Marina Tsvetaeva

1910 m. Rudenį garsioji poetė žengia pirmuosius žingsnius literatūroje. Tsvetaeva Marina Ivanovna. Šių metų spalį buvo išleista pirmoji jos kolekcija „Vakarinis albumas“. 1912 m. Vasario mėn. Buvo išleista antroji jos kolekcija „The Magic Lantern“.

Pilietinio karo metu Tsvetaeva toliau tobulina savo darbą. Ji rašo romantiškas pjeses ir net eilėraščius, eilėraščių ciklą „Gulbių stovykla“. Emigracijos metais, nuo 1922 iki 1939 m., Jai pavyko dalyvauti žurnalo „Versts“ leidykloje Paryžiuje, kuriame buvo išleisti garsūs jos eilėraščiai, tokie kaip: „Kalno poema“ ir poema „Iš jūros“.

Kūrybinis palikimas, kurį tremtyje sukūrė Marina Tsvetaeva, niekada nebuvo paskelbtas per savo gyvenimą ir ilgai po mirties. 1939 m. Grįžus į SSRS, jos vyras ir dukra buvo areštuoti. Naujojoje tėvynėje Tsvetaeva užsiėmė tik vertimais. 1941 m. Nusižudė.

Viktoras Chlebnikovas

Laikoma viena didžiausių Rusijos avangardo figūrų Viktoras Vladimirovičius Chlebnikovas (Velimiras Chlebnikovas). Jis yra vienas iš futurizmo pradininkų ir poetinės kalbos reformatorių.

Chlebnikovo karjera prasidėjo 1908 m. Kovo mėn., Kai jis išsiuntė savo eilėraščius savo draugui, simbolistui Viačeslavui Ivanovui. Pavasarį jie susitiko. Po to jis parašė pjesę „Tolimojo sakramentas“ (joje juntama simbolizmo įtaka) ir daugybę eilėraščių.

Po to keletą metų iš eilės jis tęsė pažintį su simbolistais. 1909 m. Poetas rašo eilėraštį savo draugui Viačeslavui Ivanovui. Vėliau jis susitiko su Nikolajumi Gumiljovu ir Michailu Kuzminu, pastaruosius jis laikė savo mokytoju. Tapęs „Poezijos akademijos“ nariu, jo eilėraščiai turėjo būti paskelbti žurnale „Apollo“, tačiau jie ten niekada nepasirodė, nes jo darbai nesužavėjo visuomenės.

1912–1913 m. Futuristai pradėjo aktyviai skatinti savo veiklą. Pirmosios kolekcijos pradedamos rodyti nuo 1913 iki 1914 m., Padedant Aleksejui Kruchenychui. Kiekviena išleista Chlebnikovo kolekcija buvo kritikuojama. 1914 m., Prasidėjus Pirmajam pasauliniam karui, poetas bando toliau rašyti, tačiau 1916–1917 m. Buvo mobilizuotas karinei tarnybai.

Vasario revoliucijos metais jis išleido keletą eilėraščių, kurie pasveikino perversmą. Paskutiniais gyvenimo metais jis daug keliauja ir rašo, o tuo metu jau baigė istoriją „Zangezi“, kuri buvo labai svarbi Chlebnikovui.

Žiūrėti video įrašą: ЛИТВА. Как Оно ТАМ? (Lapkritis 2024).