Charlesas Baudelaire'as yra puikus XIX amžiaus meistras. Jo darbas yra labai dviprasmiškas: jo darbai pasižymi tam tikru demonišku, destruktyviu ir kūrybingu koloritu ir yra komponuojami „iš priešingos pusės“. Jie pilni alegorinių ir dvilypių vaizdų. Ryškus pavyzdys yra eilėraštis „Albatross“, kuris yra vienas garsiausių eilėraščių iš rinkinio „Blogis gėlės“.
Kūrybos istorija
Šis eilėraštis buvo parašytas 1842 m. Tai ankstyvojo „Baudelaire“ laikotarpis. 1842 m. Jis tapo labai didelės likimo (75 000 frankų), kurį paveldėjo iš savo tėvo, įpėdiniu. Tais pačiais metais Charlesas Baudelaire'as sutiko savo mylimąją Jeanne Duval. Šis laikotarpis jam buvo tikra revoliucija.
Palaipsniui „Baudelaire“ pradėjo populiarėti. Pinigai, lengvumas ir nesąžiningumas poete nužudė viską, kas gyva, tyra, žmogiška, tačiau tai turėjo teigiamos įtakos jo kūrybai ir suteikė jam pripažinimą bei „užsidegimą“. Milijonų klausytojų galvoje Baudelaire'as skambėjo laidotuvių maršas, sarabandas. Taip pat jo kūryba glaudžiai susijusi su Edgaro Allano Poe, kuris taip pat išsiskyrė likimo tragedija ir niūrumu, buvo aistringas alkoholikas ir laikėsi tokios literatūrinės tendencijos kaip simbolika. Susipažinimas su jo literatūra paliko gilų įspaudą Baudelaire'io eilėraščiuose. Poetas taip pat 17 savo gyvenimo metų skyrė Po kūrinių vertimui į prancūzų kalbą.
Charlesas Baudelaire'as nebuvo priimtas ir pripažintas savo eros. Jis buvo nužudytas dėl nesusipratimo iš visuomenės pusės ir dėl savo paties licencijavimo. Tai atsispindi jo poemoje „Albatross“.
Žanras, kryptis, dydis
Kūrinys parašytas šešių pėdų iambos dydžiu, turi kryžminį rimą. Šio eilėraščio žanras yra elegija.
Poema, be abejonės, gali būti priskiriama dekadencei gryname jos pasireiškime. Šiam literatūriniam judėjimui būdingus bruožus galima atsekti darbe: pojūčiai, gauti empirinio patyrimo metu, turintys dvigubą, kontrastingą spalvą (nuo gražaus ir pakylėto iki šlykštaus ir vulgaraus), tam tikrą skiemens beviltiškumą (poeto sapnai liks tik iliuziniai), niūrumą.
Vaizdai ir simboliai
Pagrindinis šio Charleso Baudelaire'io poemos vaizdas yra albatrosas - paties poeto įvaizdžio įkūnijimas. Buriuotojai - rašytojo auditorija, kuri maitinasi jo kūriniu tarsi parazitas, suvokdama tai ne kaip aukštą meną, o tik kaip tam tikrą pramogą:
Būdamas jūroje ilgesys apnuogina jūreivius,
Jie, norėdami praleisti laisvą laiką,
Sugauti neatsargūs paukščiai, didžiuliai albatrosai,
Kurie laivai mėgsta palydėti.
Laivas ir valtis yra žmogaus niūraus likimo simbolis, kurį palietė audra ir blogas oras. Jūra šiame kontekste simbolizuoja siautėjantį, verdantį ir žiaurų, destruktyvų autoriaus gyvenimą. Baudelaire'as pasakoja, kad poetas yra netyčinis savo darbo nelaisvas, gražus, išdidus paukštis, uždarytas narve. Jis pakelia poeziją iki debesų, žaibo ir griaustinio. Lyrinio herojaus „sparnai“ neleidžia jam nusileisti į žemę ir būti priimtam visuomenės, kuri yra tolima nuo jo filosofinių, negirdėtų ir labai organizuotų pažiūrų, neužkrautos materijos. Albatrosas taip pat yra nelaisvės laisvės simbolis tik viename elemente - kūrybiškume.
Temos ir problemos
- Pagrindiniu šiame darbe galima vadinti abipusis poeto ir visuomenės supratimas. Primityvizmas ir visuomenės požiūris į viską yra kliūtis suvokti meno vertę.
- Kitas šiame poemoje iškeltas klausimas yra vertės problemaegzistuojanti visuomenėje. Pagrindiniai žmonių poreikiai yra šie: pramogos, kitokio pobūdžio malonumai, bet ne potraukis gražiam ir aukštam.
- Poemos leitmotyvas tampa laisvės tema. Jos šaltinis, pasak Baudelaire'o, yra kūrybiškumas. Tai neabejotinai tironizuoja poeto sielą, bet mainais suteikia nepalyginamą jausmą, skraidydama virš būties tuštybės ir vulgarumo.
- Roko temavienaip ar kitaip, gali būti vertinamas visuose Baudelaire'o darbuose, nes jis, būdamas sunkiai sergantis žmogus, gyveno laukdamas mirties. Štai kodėl likimas jo akyse yra nepastovus ir kryptingas elementas, neabejingas žmogaus sielvartui.
Reikšmė
Eilėraščio prasmė yra ta, kad poetas niekada nebus laisvas nuo pasmerkimo ir „kvailiojimo“. Jo darbas yra trumpalaikė pramoga vulgariai ir nemandagiai visuomenei. Jo „milžiniški sparnai“ yra nesąmoningas įkalinimas, pajuokos ir kritikos priežastis. Tačiau tikrąją laisvę galima rasti vienatvėje, kūryboje ir harmonijoje su savimi, todėl, pasiduodamas elementų valiai, kūrėjas įgyja nepriklausomybę.
Be to, šio eilėraščio idėja įkūnija autoriaus poziciją visuomenės ir viso gyvenimo atžvilgiu. Buvimas jam atrodo niūrus, monotoniškas jūros maršrutas per mirtinas bedugnes, kur žmonės yra kvaili, nesąžiningi ir neranda nieko geresnio už žiaurius pasilinksminimus ir persekiojimą tų, kurie rado laisvę virš tikrovės skliauto.
Meninės raiškos priemonės
Baudelaire'o kūrinių gausu epitetų. Poema „Albatross“ nėra išimtis. Tik tikras genijus gali sau leisti epitetų įvairovę ir gausą. Pavyzdžiui, apibūdindamas albatrosus, poetas vartoja tokius būdvardžius kaip „neatsargus“ ir „didžiulis“, taip pabrėždamas jų naivumą, atvirumą ir tam tikrą įkvėptą, pakylėtą lengvumą. Autorė daugiausiai dėmesio skiria paukščio idealumui: „greičiausias iš pasiuntinių“, „sniego sparnai“, „milžiniški sparnai“.
Baudelaire'as taip pat aktyviai naudoja antitezę, pavyzdžiui, kontrastuoja „greičiausią“ ir „antsvorį“, „grožį“ ir „juokingą“, „skraido“ ir „vaikšto“ ir taip pabrėžia pasaulio netobulumą, didžiulį atotrūkį tarp poeto ir visuomenės suvokimo.
Kritika
Eilėraštis „Albatross“ yra pripažintas visame pasaulyje žinomu ir yra simbolikos ir dekadanso eros klasikas. Kaip ir visi Baudelaire'o darbai, tai sukėlė aršios diskusijos tarp kritikų bangą. Jean-Paul Sartre apie savo kūrybą rašė taip:
Pats sau pasirinko egzistavimą, o kitiems - buvimą.
Baudelaire'as yra žmogus, kuris bandė pamatyti save iš šono, kaip ir kitą, ir visas jo gyvenimas yra šio nesėkmingo bandymo istorija.
