Poeto Osipo Emilievicho Mandelstamo kūrybinis procesas yra itin dviprasmiškas. Jis yra suskirstytas į kelis etapus pagal struktūrą ir nuotaiką, kurie iš esmės skiriasi vienas nuo kito. Eilėraštis „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės “buvo parašytas pirmaisiais jo veiklos metais ir prisotintas tam tikro romantizmo.
Kūrybos istorija
Nemiga ... buvo parašyta vėlyvą 1915 m. Vasarą. Ir pirmą kartą jis buvo paskelbtas kitame Mandelstamo kolekcijos „Akmuo“ leidime. Yra dvi šio eilėraščio kūrimo versijos. Pirmasis ir nelabai populiarus pasakoja, kad tais metais Osipas Emilievičius domėjosi senovės literatūra ir buvo aršus senovės graikų autorių gerbėjas.
Kitas, populiaresnis, perteikia savo artimų draugų nuomonę. Jie tikėjo, kad dainų tekstus paskatino Mandelstamo kelionė į Koktebelį, į jo senojo draugo Maksimiliano Vološino namus (ten ilsėjosi seserys Tsvetaeva ir Aleksejus Tolstojus). Ten Osipu buvo parodyta senojo laivo, kuris galėjo būti pastatytas dar viduramžiais, dalis.
Žanras, kryptis, dydis
Eilėraštis buvo parašytas šešių pėdų iamba, pridedant pirito. Rimas yra apskrito formos, kur patelė pakaitomis su patinu.
Kryptis, kuria vystėsi „Mandelstam“ kūrybinis genijus, buvo vadinamas „akmeizmu“. Literatūros teorijos požiūriu šis reiškinys teisingai vadinamas srautu, nes jis nėra toks didelis ir didelio masto, kaip, pavyzdžiui, realizmas ar klasicizmas. Aktoristas poetas renkasi ne abstrakčius vaizdus-simbolius, bet gana konkrečius ir visiems suprantamus meninius vaizdus, metaforas ir alegorijas. Jis rašo žemyn, nenaudodamas zaumio ir sudėtingų filosofinių sąvokų.
Žanras yra lyrinis eilėraštis.
Sudėtis
Eilėraščio naujumą lemia jo konstrukcija. Trijų pakopų kompozicija atspindi lyriškojo herojaus įveiktą kelią jo mintyse.
- Pirmasis keturkojis yra siužeto planas. Didvyris bando miegoti, o dabar ilgas Achajų laivų sąrašas herojaus vaizduotėje virsta „kranų traukiniu“, siekiančiu į tolį.
- Autorius klausia: kur ir kodėl jie plaukia? Mėgindamas atsakyti į šį klausimą antrajame keturkojuje, Mandelstamas užduoda dar rimtesnius klausimus, prisimindamas senovės poemos siužetą, kur dėl meilės kilo kruvinas karas, nusinešęs šimtų didvyrių gyvybes.
- Eilėraštis baigiasi eilute, perteikiančia lyrinio herojaus psichinę būseną. Jūra yra triukšminga ir griaustinis. Tačiau verta manyti (atsižvelgiant į tai, kad kūrinys buvo parašytas Koktebelyje), kad jis pagaliau užmigo prie šių nakties garsų, tamsios jūros.
Vaizdai ir simboliai
Visus vaizdus ir simbolius autorius paėmė iš senovės Homero poemos „Iliada“. Tai reiškia ginčą tarp olimpinių deivių, kurios nekvietė deivės į šventę. Tinkamai keršydama, ji susiginčijo su trimis dieviškojo panteono moterimis (Hera, Afrodite ir Athena), numesdama ant stalo vieną aukso obuolį, skirtą iš jų gražiausiai. Ponios nuvyko į Paryžių (Trojos princą), gražiausią jaunuolį žemėje, jų teisti. Kiekvienas pasiūlė savo dovaną kaip kyšį, tačiau Paryžius pasirinko Afroditės pasiūlymą - gražiausios pasaulio moters, Achajų karaliaus žmonos Elenos meilę. Vyras pavogė išrinktąją, o tada jos vyras kartu su kitų valdovų būriais išvyko ieškoti. Achajai negalėjo pakęsti gėdos ir paskelbė karą Trims, kurie krito į kovą, tačiau labai drąsiai priešinosi.
- Laivų sąrašas - Ilgas ir monotoniškas sąrašas, kurį senovės graikų poetas Homeris pridėjo prie savo poemos „Iliada“. Štai kiek laivų išvyko užkariauti Trojos. Autorius manė, kad jie užmiega, nes jo širdį taip pat aptemdė meilė, jis negalėjo rasti ramybės.
- Dieviškas putplastis - Tai yra nuoroda į meilės deivės Afroditės pasirodymą. Ji išlipo į krantą iš jūros putų, kurios šiuo atveju yra meilės simbolis.
- Elena Troyanskaya - moteris, dėl meilės, dėl kurios buvo nužudyti abiejų pusių būriai. Achaiečiams nereikėjo žemės ir jėgos, jie atėjo širdies raginimu.
- Kontrastuoja poetinis Homero ir jūros balsas būtinas norint parodyti lyriško herojaus pastangų beprasmiškumą. Kad ir ką jis darytų, jis negali pamiršti savo širdies troškimo, nes viską išjudina meilė. Jūra šiuo atveju yra laisvas elementas, grąžinantis autorių į realybę, kur jį kankina jausmas.
Temos ir problemos
- Antikiniai motyvai. Eilėraštis pradedamas lyriškojo herojaus linksmybėmis, išvardijant senovės Graikijos laivų pavadinimus. Tai „Katalogas“, minimas Homero „Iliadoje“. Antikos darbe yra išsamus kiekvieno kareivių būrio, vykstančio į Trojos karą, sąrašas. Dvidešimt ketverių metų Mandelstamas studijavo poeziją Sankt Peterburgo universiteto Filologijos fakulteto Istorijos ir filologijos fakultete. Laivo sąrašo skaitymas iš Homero poemos buvo laikomas puikiu vaistu nuo nemigos. Būtent šiuo žodžiu poetas pradeda savo kūrybą.
- Meilės tema. Herojus kenčia dėl to, kad negali užmigti, ir pradeda vardinti vardus. Tačiau tai nepadeda ir, perskaitęs sąrašą iki vidurio, pradeda svarstyti. Pagrindinė herojaus problema yra tokia sena, kaip pasaulis yra meilė. Jūros jaudulys, tarsi neramumai jo širdyje. Jis nežino, kaip būti, kaip užmigti ir „ko klausyti“.
- Meilės pasiaukojimo problema. Mandelstamas jausmą suvokia kaip kultą - jam reikia aukoti, jis yra kruvinas savo rūstybėje. Jo labui elementai nerimauja ir naikina laivus, jam vyksta karai, kur žūsta geriausi iš geriausių. Ne visi yra pasirengę atsiduoti meilei, išleisdami ant altoriaus visus brangiausius.
Reikšmė
Autorius prisimena Iliadą, kai „dieviškosiomis putomis“ vainikuoti karaliai išplaukė į Troją, tikėdamiesi grąžinti gražią Heleną, kurią pagrobė Paryžius. Dėl jos kilo Trojos karas. Pasirodo, svarbiausia kraujo praliejimo priežastis yra ne žemės užkariavimas, o meilė. Taigi lyriškas herojus stebisi, kaip ši jėga nušluoja viską savo kelyje, kaip žmonės tūkstančius metų aukoja savo gyvybes.
Trečiajame keturkojuje jis bando išsiaiškinti šią nesuprantamą jėgą, galingesnę už Homero ir jūrą. Autorius jau nesupranta, ko klausyti ir kuo tikėti, jei viskas atsidurs prieš galingą sielų traukos jėgą. Jis klausia Homero, bet jis tyli, nes viskas jau buvo pasakyta seniai, prieš mūsų erą. Tik jūra skamba taip karštai ir atkakliai, kaip plaka meilės vyro širdis.
Meninės raiškos priemonės
Eilėraštyje yra daugybė kelių, kuriais pastatytas lyrinis pasakojimas. Tai labai būdinga acmeizmui, srovei, kuriai priklausė Mandelstamas.
Metaforinės išraiškos, epitetai, tokie kaip „ilgasis perukas“, „kraninis traukinys“, iškart nukreipia skaitytoją į herojaus mintis, leidžia giliau pajusti senovės Graikijos erą, apie kurią galvoja autorius. Atrodo, kad laivai yra lyginami su į tolį skubančių kranų pulku, kur jie tiesiogine prasme sėdi „kaip pleištas“ svetimose žemėse.
Retoriniai klausimai perteikia herojaus įsivaizdavimą, jo abejones ir nerimą. Kartu labai aiškiai pasireiškia jūros elementas. Autorei ji tarsi gyva.
Būdvardis „juodas“ - tuo pačiu primena mums, kad autorius tuo metu ilsėjosi Krymo pakrantėje, ir tuo pat metu nurodo amžinybę, jūros vandenų dugną. Ir jie, kaip nesibaigiantis minčių srautas, sklinda kažkur autoriaus galvoje.
