Ar įmanoma ką nors sukurti be įkvėpimo? Daugelis menininkų supranta, kad tai beveik neįmanoma. Todėl kai kurie iš jų nori pagerbti savo mūza ir skirti jai kūrinį, kaip tai padarė Jevgenijus Abramovičius Baratynskis, puikus Rusijos romantizmo veikėjas.
Kūrybos istorija
Labai dažnai menininkai, poetai muziejų vadina konkrečiu savo įamžinimo objektu, dažniausiai - gražia mergina. Įsimylėjimas suteikia jėgų kurti naujus kūrinius - ir tai yra didžiausia subtilių dalykų kūrėjo laimė. Tačiau Baratynskio „Mūza“ neturi iniciacijos; šį kūrinį jau subrendęs autorius parašė 1829 m. Ir jis buvo paskelbtas 1835 m. „Eilėraščių“ rinkinyje.
Galbūt kūrybos priežastis buvo poeto noras nustatyti pagrindinius savo kūrybos principus ir vietą literatūroje. Jame jis apibendrina savo veiklą kūrybos srityje.
Žanras, dydis, kryptis
Romantizmo epocha laikė galimybę kurti meno kūrinius, ypač rašyti poeziją, dovaną iš viršaus. Poetas buvo suvokiamas kaip laidininkas tarp žmonių pasaulio ir dieviškosios. Tuo metu buvo manoma, kad kūryba yra įkvėpimo vaisius, kurį teikia mūzos. Ir ši tradicija datuojama antika. Daugelis Puškino eros autorių bandė apibūdinti kūrybos aktą, tarp tokių „paaiškinimų“ yra ir E. Baratynskio darbas.
Žanro prasme „Mūza“ yra artimiausia lyriniam eilėraščiui su eskizu, mažos apimties poetiniu teiginiu. Poetinis dydis yra iambas.
Vaizdai ir simboliai
- Pateikiamas eilėraštis mūza įvaizdis kuklus, nepakartojamas. Poetas, sugalvodamas savo personažą, eina iš priešingos pusės, pakartotinai kreipiasi į neigimus. Iki šio lyrinio eilėraščio rašymo tradicinis įkvėpimo vaizdas jau įgavo formą. Tačiau Baratynskis atkakliai tvirtina, kad mūza gali būti kitokia: be polinkių, dovana ir neapsakomas grožis. Tačiau net ir tokiam „Apollo“ tarnui „pritrenkia šviesos žvilgsnis“.
- Šviesti čia reiškia visuomenę skaitančią visuomenę, į kurią orientuotasi autoriaus darbas. Bet kuriam poetui reikia pripažinimo, tačiau jie dažniausiai bando to pasiekti per ką nors grandiozinio, grandiozinio. Lyriškas Baratynskio herojus, atvirkščiai, yra paprastas, beveik vidutiniškas. Ir vis dėlto jis pasireiškia savo keliu.
- Mūza - kūrybiškumo simbolis. Be jo, kaip buvo tikima XIX amžiuje, neįmanoma nieko sukurti. Žodžiai nekils į galvą, o rašiklis iškris iš rankų.
Temos
- Pagrindinė eilėraščio tema yra kuklumas. Šiuo darbu E. Baratynskis primena labai svarbią žmogaus kokybę, kurią turėtų atsiminti šlovės ir sėkmės siekiantis žmogus. Meniniai metodai padeda poetui šią temą paryškinti ryškiausiai. Neigimas leidžia išreikšti visuotinai priimtų stereotipų atmetimą. Kita išraiškos priemonė yra antitezė. Baratynskis prieštarauja svaiginančiam kuklumo grožiui, kuris taip pat geba paliesti žmonių širdis.
- Kita tema - sukūrimas. Autorius teigia, kad yra tikras talentas, kaip pramušti žmonių šarvus. Pabaigoje jis daro išvadą, kad nuoširdumas užkariauja žmones, pavargusius nuo kasdienių veidmainystės ir melo pratimų. Tai yra valomoji galia, kuria menas keičia visuomenę į gerąją pusę.
Reikšmė
„Mūza“ yra suaugusio, subrendusio žmogaus eilėraštis. Iki to laiko poetui pavyko įveikti jaunatviškas ambicijas. Autorius žino savo vietą rusų literatūroje. Jei kadaise jis svajojo apie didesnę šlovę, dabar pats atsistatydino ir jei nesitikėjo sėkmės, gali nuoširdžiai pasidžiaugti ne tokiu grandioziniu rezultatu. Jo pagrindinė mintis yra sąžininga sąžiningų rezultatų santrauka: ko jis pasiekė per savo gyvenimą?
Muse Baratynsky vadina savo kūriniu. Per tokią alegoriją jis apibūdina savo eilėraščius. Jie sąžiningi ir tiesmukiški, juose išreikšta siela, nieko daugiau nereikia: nei putojančių žodžių, nei aukštakulnių fazių. Svarbiausia yra mintis, svyruojanti ant lengvo ir paprasto žodžio, kaip ant sparno. Jo įkvėpimo deivė pasižymi žmogiškais bruožais, kurie yra artimi ir pačiam poetui.
