Edgaro eilėraštis „Varnas“ yra išskirtinis tuo, kad nuo pirmųjų publikavimo dienų laimėjo skaitytojų širdis ir išlieka populiarus dabar. Tai vienas garsiausių ir išverstų eilėraščių tarp tų, kurie kada nors buvo sukurti pasaulinėje literatūroje.
Kūrybos istorija
Pirmosios nuorodos į varną yra 1844 m. 1842 m. Edgaro mylimoji žmona Virginia Klemm susirgo vartojimu ir buvo pasmerkta greitai mirčiai, 1847 m. Ji mirė sulaukusi dvidešimt trejų. Numatydamas neišvengiamą tragediją, Poe rašo daugybę eilėraščių, įskaitant eilėraštį „Varnas“. Tačiau kompozicija yra skirta ne jai, o Viktorijos laikų poetei Elizabeth Browning. Būtent iš jos eilėraščio „Ponios Geraldine gerbėja“ autorė pasiskolino poetinį dydį būsimajam „Avinui“.
Poema buvo išspausdinta 1845 m. Niujorko dienraštyje „Evening Mirror“. Autorinis atlyginimas buvo tik penki doleriai, tačiau darbas autoriui atnešė neįtikėtiną šlovę. Dėl šios sėkmės išleisti keli poezijos rinkiniai.
Žanras, kryptis ir dydis
Tradiciškai „Varna“ priskiriama poemos žanrui. Pats autorius šį kūrinį vertino kaip kelių mažų eilėraščių pakaitą, o ne vieną didelį kūrinį.
Poetinis dydis yra aštuonių pėdų trochae arba, kaip tai vadinama anglų literatūros kritikoje, trocha. Standos eilutės išdėstytos taip, kad vyriškos ir moteriškos galūnės būtų pakaitomis. Bet jei dydis pasiskolintas, tada „stanza“ struktūra yra originali. Eilėraštį sudaro aštuoniolika stanzų, kiekvienoje stanzoje yra šešios eilutės, iš kurių paskutinė yra susilaikymas. Atkaklumo susilaikymą išryškina ne tik reguliarus jo kartojimas, bet ir rimavimo sistema: antra, ketvirta ir penkta eilutės skamba kartu su paskutine stichija.
Mylimo lyrinio herojaus vardas yra Linor. Šis vardas skaitytojui nurodo baladės tradiciją, būtent G. Burgerio baladę „Lenora“.
Vaizdai ir simboliai
Tradiciškai tautosakoje varnos įvaizdis yra mirties pranašas. Eilėraštyje „Poe“ šis juodas paukštis lyriškajam herojui reiškia amžiną nelaimę, nesugebėjimą išgyventi savo mylimojo mirties. Autorius pripažįsta, kad varnas pirmiausia yra funkcinis įvaizdis: tas, kuris pakartos susilaikymą. Man kilo mintis pasirinkti būtent šį C. Dickenso romano „Barnaby Raj“ įvaizdį.
Pačiam herojui varnas jau atrodo ne kaip gyvas paukštis, o grėsminga dvasia - pasiuntinys iš tamsios Plutono karalystės. Romėnų mirusiųjų dievo paminėjimas nėra vienintelė religinė nuoroda. Tekste yra biblinių užuominų: minimas Edenas, taip pat balzamas iš Glaado (Gileado balzamas), kuris galėtų išgydyti širdį skaudinančio herojaus dvasines žaizdas.
Temos ir nuotaika
Eilėraštis persmelktas melancholiškos nuotaikos, teigiamos nuo pirmųjų kūrinio eilučių. Tai rodo pavargusi, išsekusi herojaus būsena, dienos laikas yra gili naktis. Netrukus blužnį pakeitė nerimas, išankstinis nemalonumas.
Avinų įvaizdžio transformacija keičia nuotaiką eilėraštyje, o tobulėjant apima ir naujas temas. Pirmasis lyrinio herojaus pasiūlymas buvo, kad pavėluotas svečias beldžiasi į jį. Atrodytų, kad nieko neįprasto, nėra ko jaudintis. Tačiau vos tik herojus atidarė duris, jo niekas nebematė. Nuo tada eilėraštyje atsirado baimė, kuri veikėjo neišleis. Avinas skraido pro atvirą langą, kuris savo išvaizda net žavi išgąsdintą jaunimą. Dabar eilėraštyje dominuoja roko tema, o herojus, užmezgęs dialogą su grėsmingu paukščiu, sužino apie gresiančią nelaimę. Aviną jo auka mato kaip demoną, Hadeso pasiuntinį - tema yra mirtis, ne tik savo mylimojo mirtis, bet ir visos gražios akimirkos, nutikusios jauno žmogaus gyvenime.
Pagrindinė mintis
Nuo seniausių laikų didžiausia žmonijos baimė buvo mirties baimė. Tačiau jūsų pačių pasitraukimas iš gyvenimo gali būti ne toks baisus kaip mylimo žmogaus mirtis. Eilėraščio herojui Edgarui Allanui Poe mylimojo netektis yra ne tik mirtis: tai reiškia amžiną sielvartą, kuris gali sunaikinti save. Veikėjas bijo, kad nesugebės susitvarkyti su bėdomis, kurios jį aplenkė, ir baimė įsikūnijo į juodą varną. Pastebėtina, kad autorius leidžia mums suvokti eilėraštį kaip įvykį, kuris iš tikrųjų įvyko, ir kaip sapną, kažką mistišką.
Edgaras Allanas Poe parodo mums nuoširdų vyrą, kad primintų, kaip svarbu būti stipriam ir tvirtam likimo akivaizdoje. Tai yra pagrindinė eilėraščio idėja.
Meninės raiškos priemonės
Viena iš pirmaujančių Meno raiškos priemonių yra aliteracija. Būtent ši technika padeda autoriui eilėraštyje sukurti tinkamą tamsos ir siaubo atmosferą. Asonansas netgi yra susilaikymas, kuris tampa varnos šauksmu: Quoth the Raven „Niekada daugiau“.
Metafora eilėraštyje atsiranda kaip pagrindinis kelias. Pats varnos atvaizdas yra metafora - baimės ir begalinio liūdesio simbolis, o juodas jo rašiklis yra kankinimo po mirties kaltininkas. Viena ryškiausių metaforų yra varnos žvilgsnis: degančios jo akys, deginančios didvyrį iš vidaus (ugningos akys dabar sudegė į mano užpakalį).
Edgaras Poe pakartotinai nurodo antitezę. Juodą varną priešina baltas marmuras, lauke siautėja audra - ramybė namuose. Varnos atvaizdo viduje yra kontrastas. Arba jis didingas, tada bjaurus, tada juokingas, tada baisus. Daugybė kontrastingų epitetų rodo neramumus, kylančius herojaus sieloje, nes mes matome paukštį jo akimis.